Mostrando entradas con la etiqueta alegría para el finde. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta alegría para el finde. Mostrar todas las entradas

The Beatles - You've Got to hide your love away


Hoy se cumplen siete años de blog y vamos a celebrarlos con los más grandes en "La vida en sonidos", se trata de "The Beatles", aprovecho para agradeceros vuestra presencia en comentarios y visitas, gracias
Estos MAESTROS ya estaba en el blog con: "The Long And Winding Road" , "Christmas Time (Is Here Again)", que grabaron en 1967 con vistas a sus fans pero que se ha extendido a todos,"Let It Be", "Yesterday", "Get Back", "Don´t Let Me Down", estas dos últimas del último concierto el de la terraza de Apple, "Hey Jude", "She Loves You", "A Hard Day´s Nigh", "Lucy In The Sky With Diamonds", "Hello Goodbye", "Twist And South", que no es de la factoría Lennon-McCartney , "Help", "All My Loving" , "Love Me Do" y "Long Tall Sally", hou les tenemos con "You´ve Got To Hide Your Love Away", sepamos de ellos: Jonh Lennon y Peter Shotton fundan el grupo "The Quarrymen" al que traen más tarde a Paul McCartney y algo más tarde a George Harrison, fue miembro de este grupo también Stuart Sutcliffe, pasan por nombres como "Jhonny and the Moodongs", "The Silver Beatles" y The Beatles, habían incorporado al batería Peter Best, tocan en locales de "Liverpool", se van a Alemania ( en esa época no eras nadie hasta que te encontraba un cazatalentos), Harrison era menor de edad y le expulsan de Alemani y a Paul y Best igual por gamberretes, Best se enfada y se va,, es entonces cuando aparece en escena Ringo Starr, Sutcliffe tien un derrame cerebral y muere, con lo que tenemos ya al cuarteto de Liverpool formado como es conocido a nivel planetario.En 1962 le descubre Brian Epstein y graban, con gran éxito Love me do , gracias a George Martin, que les recomienda cambiar de batería y es cuandro entra Ringo Starr, siguen éxitos como "Please, Please Me", "From Me To You"y "She Loves You", en 1964 asaltan USA, desbordan allí también,, ruedan películas como "Que Noche La De Aquel Día" y "El Submanrino Amarillo", con "Sargent Pepper´s Lonely Hearts Club Band" consiguen el 1 simultáneo en USA y Reino Unido, siendo este largo el que marca el nacimiento de la música psicodélica, "Let It Be" es de 1970,poco antes de la separación, una auténtica pena (el mundo se lamentaba de ello), aunque por separado hayan cosechado éxitos, ser felices

Letra de "You´ve Got To Hide Your Love Away": ocultar el amor es muy difícil, ser felices

Aquí estoy aguantando la cabeza 
La cara contra la pared 
Si ella se ha ido, no puedo seguir 
Sintiéndome tan miserable 

En todas partes la gente me mira 
Día tras día 
Los veo riéndose de mí 
Y diciéndome 

Oye, tienes que ocultar tu amor 
Oye, tienes que ocultar tu amor 

¿Cómo puedo intentarlo siquiera? 
Nunca lo conseguiré 
Oyéndoles, viéndoles 
Tal y como me encuentro 

¿Cómo se atreve ella a decirme 
"El amor lo arreglará todo" 
Venid aquí, payasos 
Quiero oíros decir 

Oye, tienes que ocultar tu amor 
Oye, tienes que ocultar tu amor



Tracey Ullman - Sunglasses


Llega otro finde y la polifacécita (actriz y cantante) "Tracey Ullman" nos le viene a alegrar en "La vida en sonidos" con este "Sunglasses", ya estaba en el blog con "Breakaway"y "They Don´t Know", sepamos de ella: nace en Londres, es hija de un polaco y una inglesa, a los 12 años consigue una beca para estudiar "Arte Dramático" y actuaa por primera vez a los 16 años en "Gigi" en Berlín, vuelve a Inglaterra y se une a la gran compañía "Second Generation" de danza lo que le facilita papeles musicales en el "West End", su gran oportunidad fue la obra "Four in a Million" en el "London´s Royal Court Theatre", por la que logró el premio de "Los Críticos Teatrales de Londres" a la Mejor Actriz Revelación, no desaprovechó la criatura la oprotunidad, llamó por primera vez la atención del público americano en 1985 cuando compartió cartel con Meryl Streep en el drama de Fred Schepisi "Plenty", por el que fue nominada a un "BAFTA", en 1987, Ullman y James L. Brooks crearon la rompedora serie cómica y de variedades "El Show de Tracey Ullman"", que se emitió durante tres años en la Fox y generó la serie "Los Simpson". Volvió a las series de televisión en 1997 con el programa de la HBO "Tracey Takes On...", Ullman ha realizado cuatro especiales para la HBO: " Tracey Ullman: A Class Act", " Tracey Ullman Takes On New York", " Tracey Ullman in the Trailer Tales", y en 2005 " Tracey Ullman: Live & Exposed". Gracias a las series, los especiales y sus actuaciones como estrella invitada en "Ally McBeal" y "Love & War", Ullman ha cosechado múltiples candidaturas a los Emmy que le han reportado 7 "Emmys" y un "Globo de Oro", reapareció en el remake musical de "Once Upon A Mattress" en la cadena ABC con Carol Burnett,es toda una gran artista y reconocida, para el cine, En la gran pantalla, ha trabajado con algunos de los mejores directores de la industria cinematográfica como John Waters (" Los Sexoadictos"), Woody Allen"Balas sobre Broadway" y "Granujas de medio pelo "), Lawrence Kasdan ("Te amaré hasta que te mate") Robert Altman ("Pret-a-Porter"), Nancy Savoca ("Household Saints"), James Brooks ("Aprendiendo a vivir") y Mel Brooks ("Las locas, locas aventuras de Robin Hood"), vemos que en la gran pantalla también es una artistaza, también ha hecho Teatro en Nueva York, nada ,ás ni nada menos que "La Fierecilla Domada" con Morgan Freeman durante el "Festival de Shakespeare" y en Broadway en "The Big Love", obra unipersonal de Jay Preson Allen, en Teatro ha hecho grandiosos, estamos ante un autentico genio, una superdotada, también tiene una exitosa carrera musical. Su álbum "You Broke My Heart in Seventeen Places" fue disco de oro en Gran Bretaña, ha conseguido, además, cinco éxitos en el Reino Unido y su tema "They Don´t Know About Us" se situó entre los diez más vendido en las listas americanas. Paul McCartney, que trabajó con Ullman en la película "Recuerdos a Broad Street", apareció en el vídeo clip de la canción, tiene 7 "Emmy", 1 "Globo de Oro" y 1 "BAFTA"ser felices

Letra de "Sunglasses": La letra es del traductor retocada, clemence please, muy veraniega pero triste, ser felices

Tengo mi gorro de baño, un peine y mi libro de bolsillo que está casi mediado
Tengo mi lápiz labial, el espejo y mi bronceador y mi gran cámara
Tengo mi bolsa de playa llena de todos los elementos necesarios para un día en el sol
Y, por supuesto, no sería  yo si no me llevara
Algunas gafas de sol, que se esconden detrás de (muy detrás)
Gafas de sol, para llorar detrás (llorar detrás)
Gafas de sol, que mueren detrás
Estimado mientras me acuesto y lloro y suspiro y herida miro mientras coquetea
Con alguien nuevo, Estoy haciendo mi azul
Tengo mi toalla y mi radio de transistores para que poder decir la hora
Porque los mejores cuarenta registros y el clima y los deportes te sacan de mi mente
Voy a alquilar un paraguas del chico salvavidas con los ojos soñadores
Y usted puede apostar, no podía olvidar mis viejos recursos seguro
Mis gafas de sol, que se esconden detrás de (muy detrás)
Gafas de sol, para llorar detrás (llorar detrás)
Gafas de sol, que mueren detrás
Estimado mientras me acuesto y lloro y suspiro y herida miro mientras coquetea
Con alguien nuevo, Estoy haciendo mi azul
Gafas de sol, gafas de sol, gafas de sol, gafas de sol, gafas de sol, gafas de sol, gafas de sol

Cómplices - 30 razones


Hoy  es festivo, debemos honrara a nuestros seres queridos que se han ido, vamos a tener la calidad de "Cómplices" en "La vida en sonidos", ya estaban con: "Es Por Tí", "Cuando Duermes", "Hoy Necesito",  "Los Tejados y "Serás Mi Cómplice", hoy nos interpretan "30 Razones", sepamos de ellos: Caralda y su pareja Maria Monsonis forman este grupo junto con dos músicos Tino DiGraldo y Billy Villegas, es en 1989 el tema "Ángeles Desangelados", se quedan como dúo Caralda y María, es en 1990 cuando se publica "Es Por Tí" , en 1993 se toman un descanso, Caralda hace colaboraciones e intenta un escarceo en solitario con "Uno" de no demasido éxito, vuelve el dúo en 1995 con "Cousas De Meigas", viajan a la India y regresan de nuevo en 2000, sacn un recopilatorio y en 2001 María deja el grupo ya que se ha cansado de giras y demás, Caralda publica en 2002 "A Veces", ser felices.

Letra de "30 Razones": michas razones, ser felices

Porque despierto y tu pelo estalla en mi almohada 
Porque regreso y quedan besos en tu boca 
Porque resbalo y de nuevo tu aliento me salva 
Porque enmudeces y el mundo se desmorona 
Porque te nombro y sé que nombro un amuleto 
Porque te miras y se dispersa la tormenta 
Porque la luna guarda bien nuestro secreto 
Porque camino y sigo el rastro de tus huellas 

Tengo 30 buenas razones para amarte 
Y después de esas 30 tengo otras 40 
Y después de esas 40 pierdo la cuenta 
Y comienzo desde cero a enumerarte 
Que tengo 30 buenas razones para amarte 
Tengo 30 razones para amarte 

Porque me mientes y sé que voy a rendirme 
Porque me duermo y sigo oliendo a tu deseo 
Porque sonríes y sé que ya soy invencible 
Porque te acercas y vas espantando el miedo 

Tengo 30 buenas razones para amarte 
Y después de esas 30 tengo otras 40 
Y después de esas 40 pierdo la cuenta 
Y comienzo desde cero a enumerarte 
Que tengo 30 buenas razones para amarte 
Tengo 30 razones para amarte

Linda Ronstadt - You're No Good


Llega otro finde y una gran voz, de las naturales y bellas nos visita en "La vida en sonidos" se trata de "Linda Ronstadt", ya estaba en el blog con "Blue Banyou", y "Long Long Time", hoy nos visita con "You´re No Good", sepamos de ella: nace en Tucson, Arizona, USA, comenzó en el folk con la banda "The Stone Poneys", más tarde se convierte enn solita, interpreta temas más bien de otros autores y diferentes estilos, a finales de los 70 ya tenía 8 discos de oro y 4 de platino, nunca dse casó pero se la relacionó con "Jerry Brown" y "Georges Lucas", 3 números 1 en "Billboard 200", 1 en "Billboard Hot 100", siete veces platino con si "Greates Hits" en 2001 y 10 "Granmmy" son algunos de sus premios, ser felices.

Letra traducida de "You´re No Good": La letra es del traductor retocada, clemence please, cree que debe intentarse de nuevo, ser felices

Sentirse mejor, ahora que estamos juntos
Sentirse mejor, porque estoy sobre ti
He aprendido la lección, que dejó una cicatriz
Y, Ahora veo cómo eres en realidad

No es bueno, no es bueno, no es bueno
nena, no es bueno, voy a decirlo de nuevo
No es bueno, no es bueno, no es bueno
nena, no es bueno

Rompí un corazón que es suave y verdadero
Bueno, yo fui una niña para alguien como tú
Voy a pedirte perdón de rodillas
Pero, yo no lo culparía si él me dijo:

Su no es bueno, no es bueno, no es bueno
Nena, no es bueno, bueno, voy a decir en voz alta
tu no es bueno, no es bueno, no es bueno
Nena, no es bueno, eh, no es bueno

Si me aceptas vamos a ponerlo en marcha de nuevo y,
Será fácil para conseguirlo

No es bueno, no es bueno, no es bueno
nena, no es bueno, voy a decirlo de nuevo
No es bueno, no es bueno, no es bueno
nena, no es bueno

Hey, hey
Todo lo que voy a poner abajo, nena, y yo voy a ir a mi manera
Olvídate de mi, nena, me voy este día

No es bueno, no es bueno, no es bueno
Nena, no es bueno

Oh, oh, oh, yo digo
No es bueno, no es bueno, no es bueno
Nena, no es bueno

Daniel Boone - Sunshine Lover


Llega otro finde y nos le va a alegrar en "La vida en sonidos" alguien que ha triunfado con su famosísimo "Beautiful Sunday" que ya está en el blog pero tiene más alegría y hoy la demuestra con este "Sunshine Lover", sepamos de él: nace en Birmingham, Reino Unido, tiene un gran éxito, con más de 2.000.000 de copias vendidas que es "Beautiful Sunday", comienza con la banda "The Beachcombers", pasa una etapa con el nombre "Peter Lee Stirling" pero en 1971 adopta el nombre de "Daniel Boone", otro éxitos suyos son: "Daddy Don't You Walk So Fast" o "Sunshine Lover, ser felices



Letra de "Sunshine Lover": La letra es del traductor retocada, clemence please, aprovecha esta ocasión entonces, ser felices

La noche fue larga y yo estaba, oh, tan solitario
No pensé que había conseguido mi llamada
Pero a medida que el sol se levantaba, vino a mí
Y todo el tiempo que he perdido no me importaba en absoluto

Oh, mi amante sol
Ahora he descubierto que me necesitas
Voy a tenerte cerca y voy a dejarte entrar en mi corazón
Oh, mi amante sol
No habrá otra, créeme
Porque te has ganado mi corazón
Y nadie nos puede desgarrar

Me duele Tu orgullo y te traté tan mal
Pero al final acabas de salir de mí
Pero ahora que estás aquí, tú sabes que yo te llevaré con gusto
Te haré mía para siempre y nunca dejaré ir

Oh, mi amante sol
Ahora he descubierto que me necesitas
Voy a tenerte cerca y voy a dejarte entrar en mi corazón
Oh, mi amante sol
No habrá otra, créeme
Porque te has ganado mi corazón
Y nadie nos puede desgarra

Peret - Es preferible reir que llorar


Otro finde y la rumba de "Peret" es muy buena para alegrárnos en "La vida en sonidos", ya estaba en el blog con: "Que Levante El Dedo", "Borriquito" , con algo que defendió en Eurovisión , no venció pero aconsejó muy bien "Canta Y Sé Feliz" y su famoso "Una Lágrima", hoy nos trae "Es Preferible Reir Que llorar", sepamos de él: Calf, Mataró, España. "Una Lágrima" le encumbró, estaba por todas partes, más tarde sacaba éxito tras éxito:"El Gitano Antón", "Don Toribio Carambola", "Saboreando", "¡Lo Mato!", "Si Fulano Fuese Mengano", "Chaví", "Canta Y Sé Feliz",con esta participó en el Festival de la Canción de Eurovisión de 1974, quedando en noveno lugar,a quel año venció "Abba" con "Waterloo", podemos ver la calidad de los participantes, «Qué cosas tiene el amor», "A Mí Las mujeres Ni Fu Ni Fa", "Castigadora", "Tracatrá" etc..., "Borriquito le azotó al panorama internacional que no había conquistado antes, en 1982 entra a formar parte de una Iglesia Evangélica y abandona la canción, diez años más tarde está en la clausura de los "Juegos Olímpicos de Barcelona", en 2000 tiene nuevo disco, y en 2006 participa del homenaje a "Serrat",en 2007 graba de nuevo, se le ha visto en el cine, fallece el 27 de Agosto de 2014, ser felices

Letra de "Es Preferible Reir Que Llorar": Muy preferible, ser felices

Es preferible... reír que llorar
y así la vida se debe tomar,
los ratos buenos hay que aprovechar,
si fueron malos mejor olvidar.

Y si la chaqueta me queda corta,
no me preocupa, voy a la moda.
Y si un abrigo no tengo yo,
aunque haga frio, siento calor.

Y es preferible... , reír que llorar
y así la vida se debe tomar,
los ratos buenos hay que aprovechar,
si fueron malos mejor olvidar.
Mira, mirar al mundo con alegría,
tratarnos todos con simpatía,
porque la vida volando pasa,
dejar lo malo para mañana.

Y es preferible... , reír que llorar
y así la vida se debe tomar,
los ratos buenos hay que aprovechar,
si fueron malos mejor olvidar.

Y si tengo un duro, yo me lo gasto,
si no lo tengo, voy y lo gano.
Si calabatas, me da una chica,
al verme solo, me da la risa.

Y es preferible..., reír que llorar
y así la vida se debe tomar,
los ratos buenos hay que aprovechar,
si fueron malos mejor olvidar.
Mira, mirar al mundo con alegría,
tratarnos todos con simpatía,
porque la vida volando pasa,
dejar lo malo para mañana.

Moby - All That I Need Is To Be Loved


Hoy es el día de una fiesta de unidad, el día de la Patrona de España (la Vírgen del Pilar) y nos le va a alegrar en "La vida en sonidos" este grande que es "Moby", estaba ya en el blog junto a Amaral y en solitario con "Slipping Away", hoy nos trae "All That I Need Is To Be Loved", sepamos de él:
nace en Darien, Conneticut (donde los tramperos de Wyoming ajja) USA, estaba en el tecno y la crítica estaba interesada en él ya que marcaba un camino muy interesante, es creador, es un genio, Moby fusionó los ritmos rápidos del beat con guitarras heavy distorsionadas, el ritmo del punk con una producción tan detallista como en los mejores discos pop, dance y bandas sonoras, su música además de diferenciarse de las texturas superfluas y cool del sonido ambient y del hedonismo del house, tiene personalidad propia, la personalidad de Moby, famoso por ser un devoto creyente y lo demuestra, con "Go" conquista el mercado británico se coloca en el Top ten, y con "Everithyng Is Wrong"el americano, moby recibió su apodo de niño ,por la obra de Herman Melville"Moby Dick", en Darien toca en una banda de punk hardcore llamada "Vatican Comandos ( su religiosidad está hasta en el nombre),luego canta con Flipper, mientras que el cantante oficial pasaba un tiempo a la sombra, no asiste durante mucho tiempo al colegio ya que se traslada a Nueva York donde comenzó como Dj en clubes de baile, en 1991, compone el tema principal para la serie de la televisión de David Lynch “Twin Peaks”, una derivación del ritmo house, en 1992 gana varios de los premios "Mixmags" en 1992 tiene un recor Guiness con ""Thousand", que es el single más rápido de la historia, en donde el ritmo lleva una cadencia de 1000 golpes por minuto, en 1994 sale a relucir, de nuevo, su religiosidad con "Hymn" una de las primeras fusiones del evangelio y la música techno y ambiente ve la luz., "Play en 1999 llega a ser disco de platino y número 1 en USA , así que , estoy seguro nos hallamos ante un genio, que domina la música como nadie que es muy religioso, en sentido de creer y seguir la religión, que estoy encantado con él, es que si escucháis diferentes temas suyos véis que no se parecen en nada unos a otros, ni siquiera en el ritmo, que es muy bello, ser felices

Letra de "All That I Need Is To Be Loved": La letra es del traductor retocada, clemence please, necesita amor, ser felices

Todo lo que necesito es ser amado
¿No puedes hacer esto por mí?
Todo lo que quiero es estar cerca de ti
Oh, Dios mío, ¿cómo puedo amarte?

Todo lo que necesito es ser amado
¿No puedes hacer esto por mí?
Todo lo que quiero es estar cerca de ti
Oh, Dios mío, ¿cómo puedo amarte?

Oh Dios mío
Oh Dios mío

Nadie en el mundo puede necesitar lo que yo necesito
Nadie en el mundo puede sentir lo que yo debo sentir

Todo lo que necesito
Todo lo que necesito
Todo lo que necesito
Todo lo que necesito
Todo lo que necesito
Todo lo que necesito

Todo lo que necesito es ser amado


Madina Lake - One Last Kiss


Llega otro finde y el alternativo de "Madina Lake" nos viene genial para tomar impulso, lo hace con el tema titulado "One Last Kiss", sepamos de ellos: nacen en Chicago, Illinois, USA, se trata de Nathan Leone (voz), Mateo Camargo (guitarra y voz), Matthew Leone (bajo y voz), y Dan Torelli (batería), vencieron en el "Twin Fear Factor" e invirtieron el premio en grabar, curiosamente es Reino Unido quien les encumbra, tres largos nos dejan su sello: "From Them, Trought Us, To You", "Attics To Eden" y "World War III", ser felices




Letra de "One Last Kiss": Se va y produce tristeza, ser felices

Ela me miró con sus ojos de lágrimas 
Entonces supe que estaba a punto de finalizar 
Congelados en ese momento, el tiempo estaba parado 
Podía sentir mi corazón se hunde de usted 

Adiós, dijo 
He encontrado a alguien nuevo 

Porque yo te di cada momento 
Yo te di todo lo que quería 
Y ahora, sé que me estás dando 

Ella se alejó y yo apenas podía respirar 
Da la vuelta y cayó de rodillas 
Estoy temblando como la verdad es la solución 
Estoy seguro de mañana no tiene nada que ver contigo 
Sabía que algún día iba a encontrar a alguien como este 
Pero antes, usted va 
¿Podrías dejarme un beso más? 

Porque yo te di cada momento 
Yo te di todo lo que quería 
Y ahora, sé que me estás dando 

Y no puedo permanecer inmóvil 
Cuando hay alguien a tu lado 
Y no puedo permanecer inmóvil 
Porque estoy solo esta vez 
Porque estoy solo esta vez 
Porque estoy solo esta vez 

Recuerdo que cuando estaban cayendo 
Y yo sólo era su explotación en que 
Y recuerdo a todos los 
Las cicatrices que llevo que talladas en mí 

Y yo te di cada momento 
Yo te di todo lo que quería 
Y ahora, sé que me estás dando 

Y no puedo permanecer inmóvil 
Cuando hay alguien a tu lado 
Y no puedo permanecer inmóvil 
Porque yo estoy solo en esta ocasión 
Porque yo estoy solo en esta ocasión 
Estoy solo en esta ocasión

Carl Perkins - Tennessee


Otro finde y un gran pionero del rock como es "Carl Perkins" viene a alegrárnosle a "La vida en sonidos, ya estaba en el blog con "Blue Suede Shoes" y "Matchbox", hoy nos trae este aire country de "Tennessee", sepamos de él: nace en Tennessee, USA, era hijo de granjero humilde y se crió en medio del gospel de los algodoneros, a los 7 años jugaba con una guitarra rústica que le había struido su padre, a los 13 gana un concurso con un tema compuesto por él "Movie Magg", comienza en salones de baile country con dos de sus hermanos, es en 1956 cuando compone este "Blue Suede Shoes", que es un éxito con la ayuda de Sam Phillips de productor, es 1 en la lista "Billboard", en Reino unido estuvo en el Top Ten, vendió más de 1000000 de copias, cuando iba a actuar en el "Show de Ed Sullivan" tienen un accidente de coche muere un hermano suyo y su manager, él tiene una fractura de cráneo por la que tuvo que parar y vió como Elvis obtenía un éxito enorme con su tema, "The Beatles" grabaron suyos: "Matchbox", "Honey Don’t" y "Everybody’s Trying To Be My Baby", en 1968 Johnny Cash es 1 con su tema "Daddy Sang Bass", regrabó el tema de hoy con dos miembros de los "Stray Cats" en 1985 para la película "Poerky´s Revenge", ha actuado con los mejores, en 1987 ingresa en el "Rock and Roll Hall of Fame" y su "Blue Suede Shoes" fue elegido como una de las 500 canciones más famosas del rock and roll y se le concedió un "Grammy" especial a su relevancia histórica murió a los 65 años de un cáncer de garganta, ser felices.

Letra de "Tennessee":La letra es del traductor retocada, clemence please, orgullo de ser de Tennessee, ser felices

Ahora hay gente a la que les gusta presumir de dónde vienen
Pero cuando empiezan esas cosas los dejo
Pero me hace sentir como si yo quisiera presumir alguna vez
Por saber que vengo del estado de Tennessee

Vamos a darle crédito a la vieja Tennessee por la música
Como la tocan en Nashville cada día
Vamos a darle crédito a la vieja Tennessee por la músic
Mientras tocan de esa vieja manera Hillbilly

El señor Rojo Foley vino de Kentucky
Ahora, Ernest Tubb en Texas, no te veo
Pero todo lo que la gente puede recordar
El señor Eddy Arnold vino de Tennessee

Vamos a darle crédito a la vieja Tennessee por la música
Como la tocan en Nashville cada día
Vamos a darle crédito a la vieja Tennessee por la músic
Mientras tocan de esa vieja manera Hillbilly

dicen que hacen bombas que pueden estallar nuestro mundo, querida
Bueno, un chico de pueblo como yo, voy a estar de acuerdo
Pero si todo lo que la gente por ahí recuerda que
Hicieron la primera bomba atómica en Tennessee

Vamos a darle crédito a la vieja Tennessee por la música
Como la tocan en Nashville cada día
Vamos a darle crédito a la vieja Tennessee por la músic
Mientras tocan de esa vieja manera Hillbilly

Vamos a darle crédito a la vieja Tennessee por la música
Como la tocan en Nashville cada día
Vamos a darle crédito a la vieja Tennessee por la músic
Mientras tocan de esa vieja manera Hillbilly


Never On Sunday - The Chordettes



Bonito finde nos espera y en "La vida en sonidos" vamos a tener las fabulosas voces, de moda estaban, de "The Chordettes", ya las teníamos en el blog con "Lollipop" y "Mr Sandman, hoy nos deleitan con este tema griego que muchos conoceréis por "Los Chicos Del Pireo", sepamos de ellas:
nacen en Sheboygan, Winsconsin, USA, comienzan Janet Ertel, Carol Buschmann, Dorothy Swartz y Jinni Osborn, en 1952 Lynn Evans sustituye a Schwartz y en 1953 Margie Needham a Osborn cuando ambas iba a ser madres, Osborn regresó luego al grupo, Nancy Overton perteneció también al grupo, Arthur Godfrey que tiene un programa de radio las descubre y las pone en el mismo, de su "Mister Sandman" se vendieron más de 1.000.000 de copias, tuvieron más éxitos como este "Lollipop", en los 60 lo dejan y reaparecen en 1990 con Lynn, Nancy Overton, Jean Swain y Doris Alberti, dan conciertos, ser felices

Letra de "Never On Sunday": El  domingo es de descanso, ser felices

Oh tu puedes besarme en lunes en lunes en lunes
Es muy muy bueno
O tu puedes besarme el martes, el martes, el martes
De hecho creo que lo harias
O tu puedes besarme en miércoles en jueves en
Viernes y el sábado es el mejor
Pero nunca nunca en domingo en domingo en domingo
Porque ese es mi dia de descanso

Pero cualquier otro dia claro que si
Cualquier dia que quieras pero no en mi dia de descanso
Solo di el dia que te guste mas
Pero alejate en mi dia de descanso

Oh tu puedes besarme en un dia fresco en un dia caliente o mojado
El dia que eligas
O trata de besarme en un dia grisaseo en una dia de mayo o en un dia de paga
Y ve si me rehuso

Y tu puedes hacerlo en un dia raro o entre semana
Puedes hacerlo
Pero nunca nunca en domingo en domingo el único dia
Necesito un pequeño descanso
O tu puedes besarme en cualquier dia de la semana
El dia que tu quieras

Electric Light Orchestra - Turn To Stone


Hoy es festivo en Oviedo y vamos a celebrarlo con esta gran banda que es "ELO" que ya estaba en "La vida en sonidos" con: "Mr Blue Sky" , "Last Train Of London" , "Sweet Talking Woman", "Confusion" , "Midnight Blue" y "Telephone Line", "Evil Woman" , "Living Thing" , "Roll Over Beerhoven  y "I Need Her Love", hoy nos traen "Turn To Stone", sepamos de ellos: nacen en Birmingham, Reino Unido, se disuelve el grupo "The Move" y nacen estos lo realizan en Birmingham en Inglaterra, son Roy Wood , Jeff Lynne, Bev Bevan, en su primer disco contaron con la colaboración de : Bill Hunt y Steve Woolan, deciden mezclar el clásico con el rock moderno, es rock sinfónico, por tanto, se va Roy porque no le gusta el rumbo del grupo y entran: Mike D´Abulquerque,Mike Eduards, Colin Walker y Richard Tandy, graban otro segundo disco de bastante éxito, eran admirados y gustaban por ese estilo sinfónico, es en 1980 cuando crean 5 temas para la banda sonora de la película "Xanadú", el jefe del grupo es Lynne, pero aunque decidió disolver el grupo en 1986 aún se han escuchado temas de este grupo y no sabemos si volverán y cuando, han vendido más de 100.000.000 de discos, ser felices

Letra de "Turn To Stone": Se queda paralizado cuando está solo, ser felices

Las calles de la ciudad están ahora vacías 
(Las luces no brillan más) 
Y así las canciones están muy por abajo de baja 
Vuelve 
Vuelve
Vuelve 
Un sonido que fluye en mi mente 
(Los ecos de la luz del día) 
De todo lo que está vivo 
En mi mundo azul. 

Me convierto en piedra cuando no estas, convierto en piedra
Convierto en piedra cuando vienes a casa, no puedo seguir
No puedo ir a 
Los rescoldos de la noche 
(Un fuego que lentamente se desvanece al amanecer) 
Todavía brillan en la pared tan brillante 
Ardiente 
Ardiente 
Ardiente 
Las calles cansado que esconder 
(De aquí todos se van) 
Ruedan delante de mi puerta en el día 
En mi mundo azul. 

Me convierto en piedra cuando no estas, convierto en piedra
Convierto en piedra cuando vienes a casa, no puedo seguir
Me convierto en piedra cuando no estas, convierto en piedra
Me dirijo a la piedra 

Sí 
Me estoy convirtiendo en piedra 
Porque no estás llegando a casa 
¿Por qué no vienes a casa?
Si me estoy convirtiendo en piedra 
Has estado fuera durante tanto tiempo 
Y no puedo llevar a cabo
Sí que me estoy convirtiendo 
Me estoy convirtiendo 

Me estoy convirtiendo en piedra 
Las sombras que bailan en la pared 
(El segundo paso en el pasillo) 
Son todo lo que veo desde que te gor 
Vuelve 
Vuelve 
Vuelve 
A través de todos los  me siento aquí y espero 
(L vuelta a la piedra, a la piedra) 
Volverá de nuevo algún día 
A mi mundo azul 

Me convierto en piedra cuando no estas, convierto en piedra
Convierto en piedra cuando vienes a casa, no puedo seguir
Me convierto en piedra cuando no estas, convierto en piedra

Me convierto en piedra cuando no estas, convierto en piedra
Convierto en piedra cuando vienes a casa, no puedo seguir
Me convierto en piedra cuando no estas, convierto en piedra

Me convierto en piedra cuando no estas, convierto en piedra
Convierto en piedra cuando vienes a casa, no puedo seguir
Me convierto en piedra cuando no estas, convierto en piedra

Jeanette - Porque Te Vas


Llega otro finde y va a ser esa suave y bonita voz que volvía locos a todos, la de "Jeanette" la que nos le alegrará en "La vida en sonidos", estaba ya con "Soy Rebelde" y con su grupo "Pic Nics", hoy nos trae "Porque Te Vas", vamos a saber de ella y nos auxiliaremos de lo que nos cuenta en esta URL:

http://hispanopolis.com/bin/musica.cgi?q=bio&id=Jeanette


Nací un 10 de Octubre de 1951 en Londres, Concretamente en el barrio de Wembley, de madre canaria y padre del antiguo Congo Belga. Mis abuelos maternos eran naturales de Santa Cruz de Tenerife y se dedicaban a lo exportación-importación de la fruta entre Canarias e Inglaterra. Debido a esto, vivían entre Tenerife y Londres.

Mi madre vivió, se educó y se casó en Londres. Fruto de esa unión, nací yo, lo primera de tres hermanos Además, fuí la primera de la familia que nació fuera de tierras canarias.

De nombre me pusieron Jeanette, un nombre francés que supongo gustó mucho a mis padres pero menos a mi abuela, ya que ella siempre me llamaba Catalina, nombre según ella más apropiado. Mi madre se llamaba Candelaria, está claro que somos isleños.

Cuando tenía solamente 2 años, mis padres decidieron irse a vivir o Los Ángeles, California. Allí nacieron mis hermanos, Ronnie e Yvette. Mi vida en Los Ángeles transcurrió como lo de cualquier niño americano. Vivíamos en uno coso grande, típicamente americana y para desplazarme al colegio iba siempre en bicicleta. Iba a un colegio público, me gustaba estudiar y creo que era una buena deportista. Los rasgos característicos de mi niñez eran mi tez morena y las dos trenzas larguísimas que llevaba. Tuve una infancia bonita y lo recuerdo con mucho cariño.
Cuando cumplí 12 años, mis padres se divorciaron y empezó una vida –para mí- menos feliz. Mi madre decidió volver a sus raíces y nos trasladamos a España, concretamente a Barcelona, donde mi vida cambió de una manera absoluta.

El cambio fue difícil, debido a mi edad y las grandes diferencias entre la vida que conocí en Los Ángeles y la vida que ahora debía llevar en Barcelona. No hablaba nada de castellano, pero lo aprendí con bastante rapidez ya que me lo enseñaron en el colegio, pero creo que donde realmente lo aprendí, fue en la calle.

Continué mis estudios en un colegio americano y poco a poco fui haciendo mis amistades. Al principio eran todos americanos, después empecé a conocer a mis amigos españoles. Iba desarrollando una vida más y más española con el tiempo y empecé a querer España. Me gustaban todavía las hamburguesas, pero también empecé a apreciar el pan con tomate y la tortilla de patatas.Poco a poco quedaron atrás las costumbres americanas, aunque tengo que reconocer que todavía queda algo por dentro. Si fui la primera de la saga en nacer fuera de España, fui también la primera en volver.

Barcelona
Corrían los años 60 –a mediados más o menos cuando me regalaron una guitarra. Estaba de moda tocar la guitarra y la armónica porque entonces los ídolos eran Bob Dvlan, Donovan, Byrds... La guitarra no era muy buena, pero para mí era maravillosa y valía para aprender, así que me puse manos a la obra y aprendí a tocarla por mi cuenta. Le sacaba sonido y era feliz con lo poco que sabía tocar, los acordes justos. A la semana ya había compuesto mi primera canción, Cállate Niño, con, sólo tres acordes. Ya era feliz.

Así empecé a componer sin parar, me era fácil. Al poco tiempo, conocí unos muchachos que ensayaban en el sótano de una farmacia, una farmacia del siglo pasado de las que no existen y de una belleza sin par. Un día al salir del colegio me fui a verles tocar y me encantó su música. Se llamaban Brenner's Folk, luego nos llamarían Pic Nic por razones comerciales. Ellos me tocaron su música, yo les enseñé la mía. Les toqué Cállate Niño y varios temas más y creo que quedaron encantados ya que mi estilo era bastante parecido al suyo.

Nos unimos como grupo e hicimos una cinta en los viejos estudios de Radio Juventud de Barcelona para presentarlo a una casa discográfica (Hispavox). Allí se quedaron sorprendidos con nuestra música ya que no se parecía a nada de lo que se hacía en España en aquella época. Con la maestría de un músico como Totti Soler en la guitarra, 3 acordes y poco más, llegó el éxito y fue nº 1.

Así empezó todo...

Fue quizás Totti Soler quien más me enseñó lo que se puede llamar "la buena música". Nos Inspirábamos mucho en la músico americana. Empecé a componer con más clase y mejor gusto y como resultado surgió No digas nada que fue sin duda mi mejor canción.

Pic Nic también grabó versiones de otros artistas, como es el caso de las canciones Negra Estrella de Peter Paul & Mary o Es el destino a tí de Janis Ian.

Pic Nic se disolvió al poco tiempo por desgracia de muchos, y hoy solamente Totti Soler sigue en el mundo de la música. El resto del grupo se dedica a cosas totalmente distintas.

Fue en el año 1970 cuando Hispavox me rescató como solista y presenté una maqueta. La canción era Soy Rebelde. Por decir la verdad, no me gustó y no la quise grabar porque sentí entonces que me habían cambiado el estilo del folk que cantaba con Pic Nic a la música romántica con la cuál todavía no me sentía Identificada. Empezó uno pequeña batalla entre artista y compañía que, claro está, ganó lo compañía y yo grabé Soy Rebelde, sin saber lo que me esperaba en el Futuro. Era entonces cuando conocí a Manuel Alejandro –compositor- y a Waldo de los Ríos –arreglista- que luego serían dos de las personas más importantes dentro de mi carrera artística.

Soy Rebelde llegó a ser nº 1 en casi todo el mundo y casi no me daba tiempo de comprender la popularidad que me rodeó de repente. Tenía entonces solamente 21 y me encontré en la cima del mundo. Después de Soy Rebelde, Manuel Alejandro me compuso Estoy Triste y así se consolidó definitivamente la unión artística entre compositor e intérprete.

Con la llegada de Palabras, Promesas, empecé a trabajar con alguien quien entonces era un total desconocido, José Luis Perales. Tengo que reconocer que estuve en manos de los mejores compositores y arreglistas del país. Por lo tanto estaba satisfecha con mi trabajo, ya que era y todavía soy muy exigente a la hora de escoger y grabar canciones.

Hispavox me presentó una nueva canción de José Luis Perales, que nada más escucharla me encantó, porque era algo diferente. Era Porque te vas. Se grabó en el año 1974, pero el éxito no llegó hasta el año 1976, cuando Carlos Saura la utilizó en su última película, Cría Cuervos. Me habían dicho que iban a utilizar la canción en la película, pero nadie me dijo que sería la banda sonora, así cuando fui al estreno quedé bien sorprendida y bastante feliz. Aunque la película ganó el Grand Prix en el Festival de Cannes, no esperaba el éxito de Porque te vas, ya que fue nº 1 en varios países europeos, cosa que no ocurre con frecuencia.

En francia alcanzó un éxito increíble y aquí empezó una nueva etapa para mí. viajaba a Francia constantemente y terminé actuando en el Olympia de París junto a Julio Iglesias, que por entonces empezaba a ser un artista del máximo nivel. Eran tiempos maravillosos que guardaré siempre como una de las experiencias más importantes de mi carrera artística.



Letra de "Poque Te Vas": Tristeza de separación, ser felices

Hoy en mi ventana brilla el sol 
y un corazon 
se pone triste contemplando la ciudad 
por que te vas 

como cada noche desperte 
pensando en ti 
y en mi reloj todas las horas vi pasar 
por que te vas 

todas las promesas de mi amor se iran contigo 
me olvidaras, me olvidaras 
junto a la estacion yo llorare igual que un niño 
por que te vas, por que te vaaas 

bajo la penunbra de un farol 
se dormiran 
todas las cosas que quedaron por decir 
se dormiran 

junto a las manillas de un reloj 
esperaran 
todas las horas que quedaron por vivir 
espararan 

todas las promesas de mi amor se iran contigo 
me olvidaras, me olvidaras 
junto a la estacion yo llorare igual que un niño 
por que te vas, porque te vaaaaaaaas


Wayne Fontana and The Mindbenders - Game of Love



Este finde especial se merece ritmo beat para "La vida en sonidos" y nos le trae esta banda de Reino Unido que nos visita por vez primera, se trata de "Wayne Fontana y The Mindbenders", nos traen su exitazo "Game Of Lof", sepamos de ellos: nacen en Manchester, Reino Unido se trata de Glynn Ellis (Wayne Fontana, voz del grupo), Les Hilton (guitarra), Bob Lang (bajo) e Ian Lucas (batería), pronto se van Les y Lucas entrando Eric Stewart y Rick Rothwell, tienen éxitos como: "Um, Um, Um, Um, Um”, "Game Of Love" entre otros, a partir de 1966 Fontaana se va a una carrera solista y la banda siguió su caminos, ser felices


Letra de "Game Of Love": La letra es del traductor retocada, clemence please, viva el amor, ser felices

El propósito de un hombre es el amor de una mujer,
Y el propósito de una mujer es el amor de un hombre,
Así que vamos nena vamos a empezar hoy, vamos a jugar
El juego del amor, el amor, la la la la la amor

Empezó hace mucho tiempo en el Jardín del Edén
Cuando Adán le dijo a Eva, nena eres para mí
Así que vamos nena vamos a empezar hoy, vamos a jugar 
El juego del amor, el amor, la la la la la amor

vamos nena es el momento adecuado
ama a tu papá con todas tus fuerzas
Pon tus brazos alrededor de mí, abrázame fuerte
Juega el juego del amor

El propósito de un hombre es el amor de una mujer,
Y el propósito de una mujer es el amor de un hombre,
Así que vamos nena vamos a empezar hoy, vamos a jugar
El juego del amor, el amor, la la la la la amor

El propósito de un hombre es el amor de una mujer,
Y el propósito de una mujer es el amor de un hombre,
Así que vamos nena vamos a empezar hoy, vamos a jugar
El juego del amor, el amor, la la la la la amor

vamos nena es el momento adecuado
ama a tu papá con todas tus fuerzas
Pon tus brazos alrededor de mí, abrázame fuerte
Juega el juego del amor

El juego del amor, (amor), el amor, (el amor), la la la la la amor

El juego del amor, (amor), el amor, (el amor), la la la la la amor

El juego de amor bebé, el juego de la la la la amor
El juego de amor bebé, el juego de la la la la amor