Cuenta la leyenda que unos seres más avanzados que los del planeta tierra y que llegaron a contactar con estos envidiaban/adoraban nuestra capacidad musical, incluso se quedaron algunos a vivir entre nosotros, es una leyenda pero bien podría ser cierto.
Hoy se cumplen siete años de blog y vamos a celebrarlos con los más grandes en "La vida en sonidos", se trata de "The Beatles", aprovecho para agradeceros vuestra presencia en comentarios y visitas, gracias Estos MAESTROS ya estaba en el blog con: "The Long And Winding Road" , "Christmas Time (Is Here Again)", que grabaron en 1967 con vistas a sus fans pero que se ha extendido a todos,"Let It Be", "Yesterday", "Get Back", "Don´t Let Me Down", estas dos últimas del último concierto el de la terraza de Apple, "Hey Jude", "She Loves You", "A Hard Day´s Nigh", "Lucy In The Sky With Diamonds", "Hello Goodbye", "Twist And South", que no es de la factoría Lennon-McCartney , "Help", "All My Loving" , "Love Me Do" y "Long Tall Sally", hou les tenemos con "You´ve Got To Hide Your Love Away", sepamos de ellos: Jonh Lennon y Peter Shotton fundan el grupo "The Quarrymen" al que traen más tarde a Paul McCartney y algo más tarde a George Harrison, fue miembro de este grupo también Stuart Sutcliffe, pasan por nombres como "Jhonny and the Moodongs", "The Silver Beatles" y The Beatles, habían incorporado al batería Peter Best, tocan en locales de "Liverpool", se van a Alemania ( en esa época no eras nadie hasta que te encontraba un cazatalentos), Harrison era menor de edad y le expulsan de Alemani y a Paul y Best igual por gamberretes, Best se enfada y se va,, es entonces cuando aparece en escena Ringo Starr, Sutcliffe tien un derrame cerebral y muere, con lo que tenemos ya al cuarteto de Liverpool formado como es conocido a nivel planetario.En 1962 le descubre Brian Epstein y graban, con gran éxito Love me do , gracias a George Martin, que les recomienda cambiar de batería y es cuandro entra Ringo Starr, siguen éxitos como "Please, Please Me", "From Me To You"y "She Loves You", en 1964 asaltan USA, desbordan allí también,, ruedan películas como "Que Noche La De Aquel Día" y "El Submanrino Amarillo", con "Sargent Pepper´s Lonely Hearts Club Band" consiguen el 1 simultáneo en USA y Reino Unido, siendo este largo el que marca el nacimiento de la música psicodélica, "Let It Be" es de 1970,poco antes de la separación, una auténtica pena (el mundo se lamentaba de ello), aunque por separado hayan cosechado éxitos, ser felices
Letra de "You´ve Got To Hide Your Love Away": ocultar el amor es muy difícil, ser felices
Aquí estoy aguantando la cabeza La cara contra la pared Si ella se ha ido, no puedo seguir Sintiéndome tan miserable En todas partes la gente me mira Día tras día Los veo riéndose de mí Y diciéndome Oye, tienes que ocultar tu amor Oye, tienes que ocultar tu amor ¿Cómo puedo intentarlo siquiera? Nunca lo conseguiré Oyéndoles, viéndoles Tal y como me encuentro ¿Cómo se atreve ella a decirme "El amor lo arreglará todo" Venid aquí, payasos Quiero oíros decir Oye, tienes que ocultar tu amor Oye, tienes que ocultar tu amor
Publicado por
silvo
domingo, 15 de noviembre de 2015
en
12:21
Llega otro finde y la polifacécita (actriz y cantante) "Tracey Ullman" nos le viene a alegrar en "La vida en sonidos" con este "Sunglasses", ya estaba en el blog con "Breakaway"y "They Don´t Know", sepamos de ella: nace en Londres, es hija de un polaco y una inglesa, a los 12 años consigue una beca para estudiar "Arte Dramático" y actuaa por primera vez a los 16 años en "Gigi" en Berlín, vuelve a Inglaterra y se une a la gran compañía "Second Generation" de danza lo que le facilita papeles musicales en el "West End", su gran oportunidad fue la obra "Four in a Million" en el "London´s Royal Court Theatre", por la que logró el premio de "Los Críticos Teatrales de Londres" a la Mejor Actriz Revelación, no desaprovechó la criatura la oprotunidad, llamó por primera vez la atención del público americano en 1985 cuando compartió cartel con Meryl Streep en el drama de Fred Schepisi "Plenty", por el que fue nominada a un "BAFTA", en 1987, Ullman y James L. Brooks crearon la rompedora serie cómica y de variedades "El Show de Tracey Ullman"", que se emitió durante tres años en la Fox y generó la serie "Los Simpson". Volvió a las series de televisión en 1997 con el programa de la HBO "Tracey Takes On...", Ullman ha realizado cuatro especiales para la HBO: " Tracey Ullman: A Class Act", " Tracey Ullman Takes On New York", " Tracey Ullman in the Trailer Tales", y en 2005 " Tracey Ullman: Live & Exposed". Gracias a las series, los especiales y sus actuaciones como estrella invitada en "Ally McBeal" y "Love & War", Ullman ha cosechado múltiples candidaturas a los Emmy que le han reportado 7 "Emmys" y un "Globo de Oro", reapareció en el remake musical de "Once Upon A Mattress" en la cadena ABC con Carol Burnett,es toda una gran artista y reconocida, para el cine, En la gran pantalla, ha trabajado con algunos de los mejores directores de la industria cinematográfica como John Waters (" Los Sexoadictos"), Woody Allen"Balas sobre Broadway" y "Granujas de medio pelo "), Lawrence Kasdan ("Te amaré hasta que te mate") Robert Altman ("Pret-a-Porter"), Nancy Savoca ("Household Saints"), James Brooks ("Aprendiendo a vivir") y Mel Brooks ("Las locas, locas aventuras de Robin Hood"), vemos que en la gran pantalla también es una artistaza, también ha hecho Teatro en Nueva York, nada ,ás ni nada menos que "La Fierecilla Domada" con Morgan Freeman durante el "Festival de Shakespeare" y en Broadway en "The Big Love", obra unipersonal de Jay Preson Allen, en Teatro ha hecho grandiosos, estamos ante un autentico genio, una superdotada, también tiene una exitosa carrera musical. Su álbum "You Broke My Heart in Seventeen Places" fue disco de oro en Gran Bretaña, ha conseguido, además, cinco éxitos en el Reino Unido y su tema "They Don´t Know About Us" se situó entre los diez más vendido en las listas americanas. Paul McCartney, que trabajó con Ullman en la película "Recuerdos a Broad Street", apareció en el vídeo clip de la canción, tiene 7 "Emmy", 1 "Globo de Oro" y 1 "BAFTA"ser felices
Letra de "Sunglasses": La letra es del traductor retocada, clemence please, muy veraniega pero triste, ser felices
Tengo mi gorro de baño, un peine y mi libro de bolsillo que está casi mediado Tengo mi lápiz labial, el espejo y mi bronceador y mi gran cámara Tengo mi bolsa de playa llena de todos los elementos necesarios para un día en el sol Y, por supuesto, no sería yo si no me llevara Algunas gafas de sol, que se esconden detrás de (muy detrás) Gafas de sol, para llorar detrás (llorar detrás) Gafas de sol, que mueren detrás Estimado mientras me acuesto y lloro y suspiro y herida miro mientras coquetea Con alguien nuevo, Estoy haciendo mi azul Tengo mi toalla y mi radio de transistores para que poder decir la hora Porque los mejores cuarenta registros y el clima y los deportes te sacan de mi mente Voy a alquilar un paraguas del chico salvavidas con los ojos soñadores Y usted puede apostar, no podía olvidar mis viejos recursos seguro Mis gafas de sol, que se esconden detrás de (muy detrás) Gafas de sol, para llorar detrás (llorar detrás) Gafas de sol, que mueren detrás Estimado mientras me acuesto y lloro y suspiro y herida miro mientras coquetea Con alguien nuevo, Estoy haciendo mi azul Gafas de sol, gafas de sol, gafas de sol, gafas de sol, gafas de sol, gafas de sol, gafas de sol
Publicado por
silvo
miércoles, 4 de noviembre de 2015
en
9:11
Hoy es festivo, debemos honrara a nuestros seres queridos que se han ido, vamos a tener la calidad de "Cómplices" en "La vida en sonidos", ya estaban con: "Es Por Tí", "Cuando Duermes", "Hoy Necesito", "Los Tejados y "Serás Mi Cómplice", hoy nos interpretan "30 Razones", sepamos de ellos: Caralda y su pareja Maria Monsonis forman este grupo junto con dos músicos Tino DiGraldo y Billy Villegas, es en 1989 el tema "Ángeles Desangelados", se quedan como dúo Caralda y María, es en 1990 cuando se publica "Es Por Tí" , en 1993 se toman un descanso, Caralda hace colaboraciones e intenta un escarceo en solitario con "Uno" de no demasido éxito, vuelve el dúo en 1995 con "Cousas De Meigas", viajan a la India y regresan de nuevo en 2000, sacn un recopilatorio y en 2001 María deja el grupo ya que se ha cansado de giras y demás, Caralda publica en 2002 "A Veces", ser felices.
Letra de "30 Razones": michas razones, ser felices
Porque despierto y tu pelo estalla en mi almohada Porque regreso y quedan besos en tu boca Porque resbalo y de nuevo tu aliento me salva Porque enmudeces y el mundo se desmorona Porque te nombro y sé que nombro un amuleto Porque te miras y se dispersa la tormenta Porque la luna guarda bien nuestro secreto Porque camino y sigo el rastro de tus huellas Tengo 30 buenas razones para amarte Y después de esas 30 tengo otras 40 Y después de esas 40 pierdo la cuenta Y comienzo desde cero a enumerarte Que tengo 30 buenas razones para amarte Tengo 30 razones para amarte Porque me mientes y sé que voy a rendirme Porque me duermo y sigo oliendo a tu deseo Porque sonríes y sé que ya soy invencible Porque te acercas y vas espantando el miedo Tengo 30 buenas razones para amarte Y después de esas 30 tengo otras 40 Y después de esas 40 pierdo la cuenta Y comienzo desde cero a enumerarte Que tengo 30 buenas razones para amarte Tengo 30 razones para amarte
Publicado por
silvo
lunes, 2 de noviembre de 2015
en
11:24
Llega otro finde y una gran voz, de las naturales y bellas nos visita en "La vida en sonidos" se trata de "Linda Ronstadt", ya estaba en el blog con "Blue Banyou", y "Long Long Time", hoy nos visita con "You´re No Good", sepamos de ella: nace en Tucson, Arizona, USA, comenzó en el folk con la banda "The Stone Poneys", más tarde se convierte enn solita, interpreta temas más bien de otros autores y diferentes estilos, a finales de los 70 ya tenía 8 discos de oro y 4 de platino, nunca dse casó pero se la relacionó con "Jerry Brown" y "Georges Lucas", 3 números 1 en "Billboard 200", 1 en "Billboard Hot 100", siete veces platino con si "Greates Hits" en 2001 y 10 "Granmmy" son algunos de sus premios, ser felices.
Letra traducida de "You´re No Good": La letra es del traductor retocada, clemence please, cree que debe intentarse de nuevo, ser felices
Sentirse mejor, ahora que estamos juntos Sentirse mejor, porque estoy sobre ti He aprendido la lección, que dejó una cicatriz Y, Ahora veo cómo eres en realidad No es bueno, no es bueno, no es bueno nena, no es bueno, voy a decirlo de nuevo No es bueno, no es bueno, no es bueno nena, no es bueno Rompí un corazón que es suave y verdadero Bueno, yo fui una niña para alguien como tú Voy a pedirte perdón de rodillas Pero, yo no lo culparía si él me dijo: Su no es bueno, no es bueno, no es bueno Nena, no es bueno, bueno, voy a decir en voz alta tu no es bueno, no es bueno, no es bueno Nena, no es bueno, eh, no es bueno Si me aceptas vamos a ponerlo en marcha de nuevo y, Será fácil para conseguirlo No es bueno, no es bueno, no es bueno nena, no es bueno, voy a decirlo de nuevo No es bueno, no es bueno, no es bueno nena, no es bueno Hey, hey Todo lo que voy a poner abajo, nena, y yo voy a ir a mi manera Olvídate de mi, nena, me voy este día No es bueno, no es bueno, no es bueno Nena, no es bueno Oh, oh, oh, yo digo No es bueno, no es bueno, no es bueno Nena, no es bueno
Publicado por
silvo
miércoles, 28 de octubre de 2015
en
10:00
Llega otro finde y nos le va a alegrar en "La vida en sonidos" alguien que ha triunfado con su famosísimo "Beautiful Sunday" que ya está en el blog pero tiene más alegría y hoy la demuestra con este "Sunshine Lover", sepamos de él: nace en Birmingham, Reino Unido, tiene un gran éxito, con más de 2.000.000 de copias vendidas que es "Beautiful Sunday", comienza con la banda "The Beachcombers", pasa una etapa con el nombre "Peter Lee Stirling" pero en 1971 adopta el nombre de "Daniel Boone", otro éxitos suyos son: "Daddy Don't You Walk So Fast" o "Sunshine Lover, ser felices
Letra de "Sunshine Lover": La letra es del traductor retocada, clemence please, aprovecha esta ocasión entonces, ser felices
La noche fue larga y yo estaba, oh, tan solitario No pensé que había conseguido mi llamada Pero a medida que el sol se levantaba, vino a mí Y todo el tiempo que he perdido no me importaba en absoluto Oh, mi amante sol Ahora he descubierto que me necesitas Voy a tenerte cerca y voy a dejarte entrar en mi corazón Oh, mi amante sol No habrá otra, créeme Porque te has ganado mi corazón Y nadie nos puede desgarrar Me duele Tu orgullo y te traté tan mal Pero al final acabas de salir de mí Pero ahora que estás aquí, tú sabes que yo te llevaré con gusto Te haré mía para siempre y nunca dejaré ir Oh, mi amante sol Ahora he descubierto que me necesitas Voy a tenerte cerca y voy a dejarte entrar en mi corazón Oh, mi amante sol No habrá otra, créeme Porque te has ganado mi corazón Y nadie nos puede desgarra
Publicado por
silvo
miércoles, 21 de octubre de 2015
en
9:56
Otro finde y la rumba de "Peret" es muy buena para alegrárnos en "La vida en sonidos", ya estaba en el blog con: "Que Levante El Dedo", "Borriquito" , con algo que defendió en Eurovisión , no venció pero aconsejó muy bien "Canta Y Sé Feliz" y su famoso "Una Lágrima", hoy nos trae "Es Preferible Reir Que llorar", sepamos de él: Calf, Mataró, España. "Una Lágrima" le encumbró, estaba por todas partes, más tarde sacaba éxito tras éxito:"El Gitano Antón", "Don Toribio Carambola", "Saboreando", "¡Lo Mato!", "Si Fulano Fuese Mengano", "Chaví", "Canta Y Sé Feliz",con esta participó en el Festival de la Canción de Eurovisión de 1974, quedando en noveno lugar,a quel año venció "Abba" con "Waterloo", podemos ver la calidad de los participantes, «Qué cosas tiene el amor», "A Mí Las mujeres Ni Fu Ni Fa", "Castigadora", "Tracatrá" etc..., "Borriquito le azotó al panorama internacional que no había conquistado antes, en 1982 entra a formar parte de una Iglesia Evangélica y abandona la canción, diez años más tarde está en la clausura de los "Juegos Olímpicos de Barcelona", en 2000 tiene nuevo disco, y en 2006 participa del homenaje a "Serrat",en 2007 graba de nuevo, se le ha visto en el cine, fallece el 27 de Agosto de 2014, ser felices
Letra de "Es Preferible Reir Que Llorar": Muy preferible, ser felices
Es preferible... reír que llorar y así la vida se debe tomar, los ratos buenos hay que aprovechar, si fueron malos mejor olvidar. Y si la chaqueta me queda corta, no me preocupa, voy a la moda. Y si un abrigo no tengo yo, aunque haga frio, siento calor. Y es preferible... , reír que llorar y así la vida se debe tomar, los ratos buenos hay que aprovechar, si fueron malos mejor olvidar. Mira, mirar al mundo con alegría, tratarnos todos con simpatía, porque la vida volando pasa, dejar lo malo para mañana. Y es preferible... , reír que llorar y así la vida se debe tomar, los ratos buenos hay que aprovechar, si fueron malos mejor olvidar. Y si tengo un duro, yo me lo gasto, si no lo tengo, voy y lo gano. Si calabatas, me da una chica, al verme solo, me da la risa. Y es preferible..., reír que llorar y así la vida se debe tomar, los ratos buenos hay que aprovechar, si fueron malos mejor olvidar. Mira, mirar al mundo con alegría, tratarnos todos con simpatía, porque la vida volando pasa, dejar lo malo para mañana.
Publicado por
silvo
miércoles, 14 de octubre de 2015
en
17:00
Hoy es el día de una fiesta de unidad, el día de la Patrona de España (la Vírgen del Pilar) y nos le va a alegrar en "La vida en sonidos" este grande que es "Moby", estaba ya en el blog junto a Amaral y en solitario con "Slipping Away", hoy nos trae "All That I Need Is To Be Loved", sepamos de él: nace en Darien, Conneticut (donde los tramperos de Wyoming ajja) USA, estaba en el tecno y la crítica estaba interesada en él ya que marcaba un camino muy interesante, es creador, es un genio, Moby fusionó los ritmos rápidos del beat con guitarras heavy distorsionadas, el ritmo del punk con una producción tan detallista como en los mejores discos pop, dance y bandas sonoras, su música además de diferenciarse de las texturas superfluas y cool del sonido ambient y del hedonismo del house, tiene personalidad propia, la personalidad de Moby, famoso por ser un devoto creyente y lo demuestra, con "Go" conquista el mercado británico se coloca en el Top ten, y con "Everithyng Is Wrong"el americano,
moby recibió su apodo de niño ,por la obra de Herman Melville"Moby Dick", en Darien toca en una banda de punk hardcore llamada "Vatican Comandos ( su religiosidad está hasta en el nombre),luego canta con Flipper, mientras que el cantante oficial pasaba un tiempo a la sombra, no asiste durante mucho tiempo al colegio ya que se traslada a Nueva York donde comenzó como Dj en clubes de baile, en 1991, compone el tema principal para la serie de la televisión de David Lynch “Twin Peaks”, una derivación del ritmo house, en 1992 gana varios de los premios "Mixmags" en 1992 tiene un recor Guiness con ""Thousand", que es el single más rápido de la historia, en donde el ritmo lleva una cadencia de 1000 golpes por minuto, en 1994 sale a relucir, de nuevo, su religiosidad con "Hymn" una de las primeras fusiones del evangelio y la música techno y ambiente ve la luz., "Play en 1999 llega a ser disco de platino y número 1 en USA , así que , estoy seguro nos hallamos ante un genio, que domina la música como nadie que es muy religioso, en sentido de creer y seguir la religión, que estoy encantado con él, es que si escucháis diferentes temas suyos véis que no se parecen en nada unos a otros, ni siquiera en el ritmo, que es muy bello, ser felices
Letra de "All That I Need Is To Be Loved": La letra es del traductor retocada, clemence please, necesita amor, ser felices
Todo lo que necesito es ser amado ¿No puedes hacer esto por mí? Todo lo que quiero es estar cerca de ti Oh, Dios mío, ¿cómo puedo amarte? Todo lo que necesito es ser amado ¿No puedes hacer esto por mí? Todo lo que quiero es estar cerca de ti Oh, Dios mío, ¿cómo puedo amarte? Oh Dios mío Oh Dios mío Nadie en el mundo puede necesitar lo que yo necesito Nadie en el mundo puede sentir lo que yo debo sentir Todo lo que necesito Todo lo que necesito Todo lo que necesito Todo lo que necesito Todo lo que necesito Todo lo que necesito Todo lo que necesito es ser amado
Publicado por
silvo
lunes, 12 de octubre de 2015
en
10:43
Llega otro finde y el alternativo de "Madina Lake" nos viene genial para tomar impulso, lo hace con el tema titulado "One Last Kiss", sepamos de ellos: nacen en Chicago, Illinois, USA, se trata de Nathan Leone (voz), Mateo Camargo (guitarra y voz), Matthew Leone (bajo y voz), y Dan Torelli (batería), vencieron en el "Twin Fear Factor" e invirtieron el premio en grabar, curiosamente es Reino Unido quien les encumbra, tres largos nos dejan su sello: "From Them, Trought Us, To You", "Attics To Eden" y "World War III", ser felices
Letra de "One Last Kiss": Se va y produce tristeza, ser felices
Ela me miró con sus ojos de lágrimas Entonces supe que estaba a punto de finalizar Congelados en ese momento, el tiempo estaba parado Podía sentir mi corazón se hunde de usted Adiós, dijo He encontrado a alguien nuevo Porque yo te di cada momento Yo te di todo lo que quería Y ahora, sé que me estás dando Ella se alejó y yo apenas podía respirar Da la vuelta y cayó de rodillas Estoy temblando como la verdad es la solución Estoy seguro de mañana no tiene nada que ver contigo Sabía que algún día iba a encontrar a alguien como este Pero antes, usted va ¿Podrías dejarme un beso más? Porque yo te di cada momento Yo te di todo lo que quería Y ahora, sé que me estás dando Y no puedo permanecer inmóvil Cuando hay alguien a tu lado Y no puedo permanecer inmóvil Porque estoy solo esta vez Porque estoy solo esta vez Porque estoy solo esta vez Recuerdo que cuando estaban cayendo Y yo sólo era su explotación en que Y recuerdo a todos los Las cicatrices que llevo que talladas en mí Y yo te di cada momento Yo te di todo lo que quería Y ahora, sé que me estás dando Y no puedo permanecer inmóvil Cuando hay alguien a tu lado Y no puedo permanecer inmóvil Porque yo estoy solo en esta ocasión Porque yo estoy solo en esta ocasión Estoy solo en esta ocasión
Publicado por
silvo
miércoles, 7 de octubre de 2015
en
9:52
Otro finde y un gran pionero del rock como es "Carl Perkins" viene a alegrárnosle a "La vida en sonidos, ya estaba en el blog con "Blue Suede Shoes" y "Matchbox", hoy nos trae este aire country de "Tennessee", sepamos de él: nace en Tennessee, USA, era hijo de granjero humilde y se crió en medio del gospel de los algodoneros, a los 7 años jugaba con una guitarra rústica que le había struido su padre, a los 13 gana un concurso con un tema compuesto por él "Movie Magg", comienza en salones de baile country con dos de sus hermanos, es en 1956 cuando compone este "Blue Suede Shoes", que es un éxito con la ayuda de Sam Phillips de productor, es 1 en la lista "Billboard", en Reino unido estuvo en el Top Ten, vendió más de 1000000 de copias, cuando iba a actuar en el "Show de Ed Sullivan" tienen un accidente de coche muere un hermano suyo y su manager, él tiene una fractura de cráneo por la que tuvo que parar y vió como Elvis obtenía un éxito enorme con su tema, "The Beatles" grabaron suyos: "Matchbox", "Honey Don’t" y "Everybody’s Trying To Be My Baby", en 1968 Johnny Cash es 1 con su tema "Daddy Sang Bass", regrabó el tema de hoy con dos miembros de los "Stray Cats" en 1985 para la película "Poerky´s Revenge", ha actuado con los mejores, en 1987 ingresa en el "Rock and Roll Hall of Fame" y su "Blue Suede Shoes" fue elegido como una de las 500 canciones más famosas del rock and roll y se le concedió un "Grammy" especial a su relevancia histórica murió a los 65 años de un cáncer de garganta, ser felices.
Letra de "Tennessee":La letra es del traductor retocada, clemence please, orgullo de ser de Tennessee, ser felices
Ahora hay gente a la que les gusta presumir de dónde vienen Pero cuando empiezan esas cosas los dejo Pero me hace sentir como si yo quisiera presumir alguna vez Por saber que vengo del estado de Tennessee Vamos a darle crédito a la vieja Tennessee por la música Como la tocan en Nashville cada día Vamos a darle crédito a la vieja Tennessee por la músic Mientras tocan de esa vieja manera Hillbilly El señor Rojo Foley vino de Kentucky Ahora, Ernest Tubb en Texas, no te veo Pero todo lo que la gente puede recordar El señor Eddy Arnold vino de Tennessee Vamos a darle crédito a la vieja Tennessee por la música Como la tocan en Nashville cada día Vamos a darle crédito a la vieja Tennessee por la músic Mientras tocan de esa vieja manera Hillbilly
dicen que hacen bombas que pueden estallar nuestro mundo, querida
Bueno, un chico de pueblo como yo, voy a estar de acuerdo
Pero si todo lo que la gente por ahí recuerda que
Hicieron la primera bomba atómica en Tennessee
Vamos a darle crédito a la vieja Tennessee por la música Como la tocan en Nashville cada día Vamos a darle crédito a la vieja Tennessee por la músic Mientras tocan de esa vieja manera Hillbilly Vamos a darle crédito a la vieja Tennessee por la música Como la tocan en Nashville cada día Vamos a darle crédito a la vieja Tennessee por la músic Mientras tocan de esa vieja manera Hillbilly
Publicado por
silvo
miércoles, 30 de septiembre de 2015
en
9:43
Bonito finde nos espera y en "La vida en sonidos" vamos a tener las fabulosas voces, de moda estaban, de "The Chordettes", ya las teníamos en el blog con "Lollipop" y "Mr Sandman, hoy nos deleitan con este tema griego que muchos conoceréis por "Los Chicos Del Pireo", sepamos de ellas: nacen en Sheboygan, Winsconsin, USA, comienzan Janet Ertel, Carol Buschmann, Dorothy Swartz y Jinni Osborn, en 1952 Lynn Evans sustituye a Schwartz y en 1953 Margie Needham a Osborn cuando ambas iba a ser madres, Osborn regresó luego al grupo, Nancy Overton perteneció también al grupo, Arthur Godfrey que tiene un programa de radio las descubre y las pone en el mismo, de su "Mister Sandman" se vendieron más de 1.000.000 de copias, tuvieron más éxitos como este "Lollipop", en los 60 lo dejan y reaparecen en 1990 con Lynn, Nancy Overton, Jean Swain y Doris Alberti, dan conciertos, ser felices
Letra de "Never On Sunday": El domingo es de descanso, ser felices
Oh tu puedes besarme en lunes en lunes en lunes Es muy muy bueno O tu puedes besarme el martes, el martes, el martes De hecho creo que lo harias O tu puedes besarme en miércoles en jueves en Viernes y el sábado es el mejor Pero nunca nunca en domingo en domingo en domingo Porque ese es mi dia de descanso Pero cualquier otro dia claro que si Cualquier dia que quieras pero no en mi dia de descanso Solo di el dia que te guste mas Pero alejate en mi dia de descanso Oh tu puedes besarme en un dia fresco en un dia caliente o mojado El dia que eligas O trata de besarme en un dia grisaseo en una dia de mayo o en un dia de paga Y ve si me rehuso Y tu puedes hacerlo en un dia raro o entre semana Puedes hacerlo Pero nunca nunca en domingo en domingo el único dia Necesito un pequeño descanso O tu puedes besarme en cualquier dia de la semana El dia que tu quieras
Publicado por
silvo
miércoles, 23 de septiembre de 2015
en
9:29
Hoy es festivo en Oviedo y vamos a celebrarlo con esta gran banda que es "ELO" que ya estaba en "La vida en sonidos" con: "Mr Blue Sky" , "Last Train Of London" , "Sweet Talking Woman", "Confusion" , "Midnight Blue" y "Telephone Line", "Evil Woman" , "Living Thing" , "Roll Over Beerhoven y "I Need Her Love", hoy nos traen "Turn To Stone", sepamos de ellos: nacen en Birmingham, Reino Unido, se disuelve el grupo "The Move" y nacen estos lo realizan en Birmingham en Inglaterra, son Roy Wood , Jeff Lynne, Bev Bevan, en su primer disco contaron con la colaboración de : Bill Hunt y Steve Woolan, deciden mezclar el clásico con el rock moderno, es rock sinfónico, por tanto, se va Roy porque no le gusta el rumbo del grupo y entran: Mike D´Abulquerque,Mike Eduards, Colin Walker y Richard Tandy, graban otro segundo disco de bastante éxito, eran admirados y gustaban por ese estilo sinfónico, es en 1980 cuando crean 5 temas para la banda sonora de la película "Xanadú", el jefe del grupo es Lynne, pero aunque decidió disolver el grupo en 1986 aún se han escuchado temas de este grupo y no sabemos si volverán y cuando, han vendido más de 100.000.000 de discos, ser felices
Letra de "Turn To Stone": Se queda paralizado cuando está solo, ser felices Las calles de la ciudad están ahora vacías (Las luces no brillan más) Y así las canciones están muy por abajo de baja Vuelve Vuelve Vuelve Un sonido que fluye en mi mente (Los ecos de la luz del día) De todo lo que está vivo En mi mundo azul. Me convierto en piedra cuando no estas, convierto en piedra Convierto en piedra cuando vienes a casa, no puedo seguir No puedo ir a Los rescoldos de la noche (Un fuego que lentamente se desvanece al amanecer) Todavía brillan en la pared tan brillante Ardiente Ardiente Ardiente Las calles cansado que esconder (De aquí todos se van) Ruedan delante de mi puerta en el día En mi mundo azul. Me convierto en piedra cuando no estas, convierto en piedra Convierto en piedra cuando vienes a casa, no puedo seguir Me convierto en piedra cuando no estas, convierto en piedra Me dirijo a la piedra Sí Me estoy convirtiendo en piedra Porque no estás llegando a casa ¿Por qué no vienes a casa? Si me estoy convirtiendo en piedra Has estado fuera durante tanto tiempo Y no puedo llevar a cabo Sí que me estoy convirtiendo Me estoy convirtiendo Me estoy convirtiendo en piedra Las sombras que bailan en la pared (El segundo paso en el pasillo) Son todo lo que veo desde que te gor Vuelve Vuelve Vuelve A través de todos los me siento aquí y espero (L vuelta a la piedra, a la piedra) Volverá de nuevo algún día A mi mundo azul Me convierto en piedra cuando no estas, convierto en piedra Convierto en piedra cuando vienes a casa, no puedo seguir Me convierto en piedra cuando no estas, convierto en piedra Me convierto en piedra cuando no estas, convierto en piedra Convierto en piedra cuando vienes a casa, no puedo seguir Me convierto en piedra cuando no estas, convierto en piedra Me convierto en piedra cuando no estas, convierto en piedra Convierto en piedra cuando vienes a casa, no puedo seguir Me convierto en piedra cuando no estas, convierto en piedra
Publicado por
silvo
lunes, 21 de septiembre de 2015
en
10:30
Llega otro finde y va a ser esa suave y bonita voz que volvía locos a todos, la de "Jeanette" la que nos le alegrará en "La vida en sonidos", estaba ya con "Soy Rebelde" y con su grupo "Pic Nics", hoy nos trae "Porque Te Vas", vamos a saber de ella y nos auxiliaremos de lo que nos cuenta en esta URL: http://hispanopolis.com/bin/musica.cgi?q=bio&id=Jeanette Nací un 10 de Octubre de 1951 en Londres, Concretamente en el barrio de Wembley, de madre canaria y padre del antiguo Congo Belga. Mis abuelos maternos eran naturales de Santa Cruz de Tenerife y se dedicaban a lo exportación-importación de la fruta entre Canarias e Inglaterra. Debido a esto, vivían entre Tenerife y Londres.
Mi madre vivió, se educó y se casó en Londres. Fruto de esa unión, nací yo, lo primera de tres hermanos Además, fuí la primera de la familia que nació fuera de tierras canarias.
De nombre me pusieron Jeanette, un nombre francés que supongo gustó mucho a mis padres pero menos a mi abuela, ya que ella siempre me llamaba Catalina, nombre según ella más apropiado. Mi madre se llamaba Candelaria, está claro que somos isleños.
Cuando tenía solamente 2 años, mis padres decidieron irse a vivir o Los Ángeles, California. Allí nacieron mis hermanos, Ronnie e Yvette. Mi vida en Los Ángeles transcurrió como lo de cualquier niño americano. Vivíamos en uno coso grande, típicamente americana y para desplazarme al colegio iba siempre en bicicleta. Iba a un colegio público, me gustaba estudiar y creo que era una buena deportista. Los rasgos característicos de mi niñez eran mi tez morena y las dos trenzas larguísimas que llevaba. Tuve una infancia bonita y lo recuerdo con mucho cariño. Cuando cumplí 12 años, mis padres se divorciaron y empezó una vida –para mí- menos feliz. Mi madre decidió volver a sus raíces y nos trasladamos a España, concretamente a Barcelona, donde mi vida cambió de una manera absoluta.
El cambio fue difícil, debido a mi edad y las grandes diferencias entre la vida que conocí en Los Ángeles y la vida que ahora debía llevar en Barcelona. No hablaba nada de castellano, pero lo aprendí con bastante rapidez ya que me lo enseñaron en el colegio, pero creo que donde realmente lo aprendí, fue en la calle.
Continué mis estudios en un colegio americano y poco a poco fui haciendo mis amistades. Al principio eran todos americanos, después empecé a conocer a mis amigos españoles. Iba desarrollando una vida más y más española con el tiempo y empecé a querer España. Me gustaban todavía las hamburguesas, pero también empecé a apreciar el pan con tomate y la tortilla de patatas.Poco a poco quedaron atrás las costumbres americanas, aunque tengo que reconocer que todavía queda algo por dentro. Si fui la primera de la saga en nacer fuera de España, fui también la primera en volver.
Barcelona Corrían los años 60 –a mediados más o menos cuando me regalaron una guitarra. Estaba de moda tocar la guitarra y la armónica porque entonces los ídolos eran Bob Dvlan, Donovan, Byrds... La guitarra no era muy buena, pero para mí era maravillosa y valía para aprender, así que me puse manos a la obra y aprendí a tocarla por mi cuenta. Le sacaba sonido y era feliz con lo poco que sabía tocar, los acordes justos. A la semana ya había compuesto mi primera canción, Cállate Niño, con, sólo tres acordes. Ya era feliz.
Así empecé a componer sin parar, me era fácil. Al poco tiempo, conocí unos muchachos que ensayaban en el sótano de una farmacia, una farmacia del siglo pasado de las que no existen y de una belleza sin par. Un día al salir del colegio me fui a verles tocar y me encantó su música. Se llamaban Brenner's Folk, luego nos llamarían Pic Nic por razones comerciales. Ellos me tocaron su música, yo les enseñé la mía. Les toqué Cállate Niño y varios temas más y creo que quedaron encantados ya que mi estilo era bastante parecido al suyo.
Nos unimos como grupo e hicimos una cinta en los viejos estudios de Radio Juventud de Barcelona para presentarlo a una casa discográfica (Hispavox). Allí se quedaron sorprendidos con nuestra música ya que no se parecía a nada de lo que se hacía en España en aquella época. Con la maestría de un músico como Totti Soler en la guitarra, 3 acordes y poco más, llegó el éxito y fue nº 1.
Así empezó todo...
Fue quizás Totti Soler quien más me enseñó lo que se puede llamar "la buena música". Nos Inspirábamos mucho en la músico americana. Empecé a componer con más clase y mejor gusto y como resultado surgió No digas nada que fue sin duda mi mejor canción.
Pic Nic también grabó versiones de otros artistas, como es el caso de las canciones Negra Estrella de Peter Paul & Mary o Es el destino a tí de Janis Ian.
Pic Nic se disolvió al poco tiempo por desgracia de muchos, y hoy solamente Totti Soler sigue en el mundo de la música. El resto del grupo se dedica a cosas totalmente distintas.
Fue en el año 1970 cuando Hispavox me rescató como solista y presenté una maqueta. La canción era Soy Rebelde. Por decir la verdad, no me gustó y no la quise grabar porque sentí entonces que me habían cambiado el estilo del folk que cantaba con Pic Nic a la música romántica con la cuál todavía no me sentía Identificada. Empezó uno pequeña batalla entre artista y compañía que, claro está, ganó lo compañía y yo grabé Soy Rebelde, sin saber lo que me esperaba en el Futuro. Era entonces cuando conocí a Manuel Alejandro –compositor- y a Waldo de los Ríos –arreglista- que luego serían dos de las personas más importantes dentro de mi carrera artística.
Soy Rebelde llegó a ser nº 1 en casi todo el mundo y casi no me daba tiempo de comprender la popularidad que me rodeó de repente. Tenía entonces solamente 21 y me encontré en la cima del mundo. Después de Soy Rebelde, Manuel Alejandro me compuso Estoy Triste y así se consolidó definitivamente la unión artística entre compositor e intérprete.
Con la llegada de Palabras, Promesas, empecé a trabajar con alguien quien entonces era un total desconocido, José Luis Perales. Tengo que reconocer que estuve en manos de los mejores compositores y arreglistas del país. Por lo tanto estaba satisfecha con mi trabajo, ya que era y todavía soy muy exigente a la hora de escoger y grabar canciones.
Hispavox me presentó una nueva canción de José Luis Perales, que nada más escucharla me encantó, porque era algo diferente. Era Porque te vas. Se grabó en el año 1974, pero el éxito no llegó hasta el año 1976, cuando Carlos Saura la utilizó en su última película, Cría Cuervos. Me habían dicho que iban a utilizar la canción en la película, pero nadie me dijo que sería la banda sonora, así cuando fui al estreno quedé bien sorprendida y bastante feliz. Aunque la película ganó el Grand Prix en el Festival de Cannes, no esperaba el éxito de Porque te vas, ya que fue nº 1 en varios países europeos, cosa que no ocurre con frecuencia.
En francia alcanzó un éxito increíble y aquí empezó una nueva etapa para mí. viajaba a Francia constantemente y terminé actuando en el Olympia de París junto a Julio Iglesias, que por entonces empezaba a ser un artista del máximo nivel. Eran tiempos maravillosos que guardaré siempre como una de las experiencias más importantes de mi carrera artística.
Letra de "Poque Te Vas": Tristeza de separación, ser felices
Hoy en mi ventana brilla el sol y un corazon se pone triste contemplando la ciudad por que te vas como cada noche desperte pensando en ti y en mi reloj todas las horas vi pasar por que te vas todas las promesas de mi amor se iran contigo me olvidaras, me olvidaras junto a la estacion yo llorare igual que un niño por que te vas, por que te vaaas bajo la penunbra de un farol se dormiran todas las cosas que quedaron por decir se dormiran junto a las manillas de un reloj esperaran todas las horas que quedaron por vivir espararan todas las promesas de mi amor se iran contigo me olvidaras, me olvidaras junto a la estacion yo llorare igual que un niño por que te vas, porque te vaaaaaaaas
Publicado por
silvo
miércoles, 16 de septiembre de 2015
en
9:04
Este finde especial se merece ritmo beat para "La vida en sonidos" y nos le trae esta banda de Reino Unido que nos visita por vez primera, se trata de "Wayne Fontana y The Mindbenders", nos traen su exitazo "Game Of Lof", sepamos de ellos: nacen en Manchester, Reino Unido se trata de Glynn Ellis (Wayne Fontana, voz del grupo), Les Hilton (guitarra), Bob Lang (bajo) e Ian Lucas (batería), pronto se van Les y Lucas entrando Eric Stewart y Rick Rothwell, tienen éxitos como: "Um, Um, Um, Um, Um”, "Game Of Love" entre otros, a partir de 1966 Fontaana se va a una carrera solista y la banda siguió su caminos, ser felices
Letra de "Game Of Love": La letra es del traductor retocada, clemence please, viva el amor, ser felices
El propósito de un hombre es el amor de una mujer, Y el propósito de una mujer es el amor de un hombre, Así que vamos nena vamos a empezar hoy, vamos a jugar El juego del amor, el amor, la la la la la amor Empezó hace mucho tiempo en el Jardín del Edén Cuando Adán le dijo a Eva, nena eres para mí Así que vamos nena vamos a empezar hoy, vamos a jugar El juego del amor, el amor, la la la la la amor vamos nena es el momento adecuado ama a tu papá con todas tus fuerzas Pon tus brazos alrededor de mí, abrázame fuerte Juega el juego del amor El propósito de un hombre es el amor de una mujer, Y el propósito de una mujer es el amor de un hombre, Así que vamos nena vamos a empezar hoy, vamos a jugar El juego del amor, el amor, la la la la la amor El propósito de un hombre es el amor de una mujer, Y el propósito de una mujer es el amor de un hombre, Así que vamos nena vamos a empezar hoy, vamos a jugar El juego del amor, el amor, la la la la la amor vamos nena es el momento adecuado ama a tu papá con todas tus fuerzas Pon tus brazos alrededor de mí, abrázame fuerte Juega el juego del amor El juego del amor, (amor), el amor, (el amor), la la la la la amor El juego del amor, (amor), el amor, (el amor), la la la la la amor El juego de amor bebé, el juego de la la la la amor El juego de amor bebé, el juego de la la la la amor
Publicado por
silvo
miércoles, 9 de septiembre de 2015
en
9:13
Nuestro más internacional cantante, todo un recordman
Premio Liebster Blog
Mi amigo Boris ha tenido a bien concederme esta distición la cual le agradezco ya llevamos más de tres años leyéndonos, su muy buen ricón está en esta URL: http://lascosasdeboris.blogspot.com.es/
Van Morrison
Otro grande
Manuel de Falla
Gran compositor nuestro
Whitney Houston
Voz que enamora, descansa en paz, GRANDE
Prince
Talento
Premio Sunshine Award
He recibido, de mi amigo Boris, este premio que me ilusiona especialmente por ser de alguien muy natural, URL de Boris: http://lascosasdeboris.blogspot.com/
Amy Winehouse
Gran soul, DEP
Stravinsky
Maestro, evolucinó la música
Selo eu admiro este blog
Gracias Marvin por esta distinción para el blog :-), URL de Marvin:http://marvincode.blogspot.com/
Solomon Burke
Genio, pionero estaba entr el soul y el rock, ha fallecido hoy, 10-10-2010, en el aeropuerto de Ámsterdam, D.E. P.
Luz Casal
Muy buena cantante, FUERZA Luz
Lonnie Smith a La Nueva España
"La música es sentimiento del alma, toda vale si la tocas con el corazón"